тел : (000) 000 - 00 - 00
        (000) 000 - 00 - 00
        (000) 000 - 00 - 00
Интернет-магазин
прекратил свою работу
Email  
Пароль
Регистрация | Забыли пароль ?
Главная   Контакты
 
Новинки   Оплата и доставка
 
Скидки   Как оформить заказ
 
Режим работы:

пн.-пт.: 10:00-18:00
подробнее
Товаров 0

На сумму 0 грн.
Каталог книг » Известные архитекторы » Андреа Палладио
Подарочные книги о Киеве и Украине
Книги о путешествиях
Книги по архитектуре. Архитекторы
Книги по живописи, о художниках 
Книги по истории мировой культуры и искусства
Книги по дизайну. Дизайн интерьеров
История костюма. Книги о моде
Книги по рукоделию и хобби 
Книги по фотографии
Подарочные книги по кулинарии
Ландшафтный дизайн. Книги
Книга в подарок мужчине
Книги для женщин
Подарок шефу (начальнику, руководителю, бизнесмену)
Ежедневники
Книги по бизнесу 
Книги по психологии
Родителям о детях
Книги по истории
Жизнь известных людей
Научно-популярная литература
Спорт и здоровый образ жизни. Книги
Музыка, танец, кино, писательское и актерское мастерство, копирайт
Художественная литература
Книги по религии и мифологии. Религиозная литература
Библиотеки. Энциклопедии. Комплекты книг
Элитные книги в кожаном переплете

Издательства

Статьи
Как читать книги (18)
История и стили архитектуры (10)
Известные архитекторы (5)
Памятники архитектуры (13)
История живописи. Стили живописи (18)
Известные художники (11)
Живописные техники (13)
История дизайна. Стили дизайна. (33)
Известные кутюрье и модельеры (36)
Известные путешественники (8)
Чудеса природы мира (51)
Интересные города мира (28)
История и марки автомобилей (1)
Здоровое питание (14)
Этикет для мужчин (9)
Великие открытия (4)
Известные политики, бизнесмены, (2)

 

 
Андреа Палладио  

Андреа Палладио (1508 - 1580). Жизнь и творчество основоположника палладианства

Андреа Палладио

Красота выражается через изящество формы и гармоничность соотношений целого и деталей, равно как и через соразмерность отдельных частей и соразмерность их целому так, чтобы здание выглядело единым и совершенным.
Андреа Палладио

   Ни один архитектор в истории западноевропейского искусства не произвел своим творчеством такого неожиданного и в тоже время долговременного эффекта, не ослабевающего на протяжении нескольких столетий, как Андреа Палладио. Так называемое палладианство распространилось не только в романских странах, но в равной мере охватило Германию, Голландию, Скандинавию, а также восточноевропейские государства, к тому же имело большое влияние на сложение английской архитектуры XVII и XVIII веков.

   И хотя творчество Палладио было ориентировано исключительно на "чистую архитектуру", разработанные им формы использовались и в других областях искусства, например в английской мебели XIX века.

   Такое обширное творческое наследие одного человека, ставшее отдельным стилевым понятием в искусстве нескольких эпох, предполагает наличие самостоятельных норм и моделей, не зависящих от конкретных произведений. С этой точки зрения Палладио предстает первым "классицистом"современной архитектуры, который, досконально изучив древнюю архитектуру, попытался ее возродить, придав ей вневременной характер и избрав образцом для подражания. Архитектор и сам в большой степени способствовал распространению такого мнения о своем творчестве. Как результат своей первой поездки в Рим, Палладио издает в 1554 году труд "Римские древности", представляющие собой перечень архитектурных памятников Рима, сохранившихся или обретенных к середине XVI века, а в предисловии к своей книге "Четыре книги об архитектуре", появившейся в 1570 году, он заявляет. что избрал своим идеалом Витрувия, поскольку "древние римляне... и в строительстве превзошли всех, кто был до и после них". Древнеримская архитектура несомненно является основой всего творчества Палладио, однако возникает вопрос: что же именно он перенял от античности и каким образом ему удалось ассимилировать эти художественные традиции в соответстви с собственными представлениями, а также с новыми задачами и уровнем художественного развития?

   Палладио, чье настоящее имя было Андреа ди Пьетро, родился 8 ноября1508 года в семье падуанского мельника. Как только Андреа достигает тринадцати лет, его отец заключает контракт на шесть лет на обучение мальчика в мастерской архитектора и камнереза Бартоломео Кавацца да Соссано в Падуе. Подробности его обучения и полученного им образования неизвестны. В апреле 1523 года Андреа сбегает из мастерской Кавацца в Виченцу, но контракт, заключенный его отцом, вынуждает его вернуться. Год спустя юный каменотес вступает в цех камещщиков и камнерезов в Виченце и становится членом знаменитой мастерской Джованни Джакомо ди Порлецца в Педемуро. Поначалу ничто не предвещает его карьеры, выходящей далеко за пределы ремесленничества. В 1530 году он предпринимает попытку создать собственную мастерскую, однако скоре это предприятие терпит крах. В 1534 году Андреа упоминается в документах как член мастерской в Педемуро. Однако полученное им образование, видимо, было настолько разносторонним, что Палладио мог позволить себе не ограничиваться лишь оформительскими работами по камню. Считается, что Палладио принимал участие в создании портала церкви Санта Мария деи Серви в Виченце, выполненного мастерской Джованни Джакомо ди Порлецца.

Андреа Палладио

   Первая встреча Палладио с весьма уважаемым в гуманистических кругах графом Джанджорджио Триссино (1478-1550), славящихся своей разнообразной деятельностью, состоялась, как сообщается, 19 февраля 1538 года. О личных отношениях между венецианским дворянином и молодым каменотесом, получившим 26 августа 1540 года профессиональное звание архитектора, известно много. Но, скорее всего, именно Триссино открыл Андреа ди Пьетро доступ к знатным венецианским заказчикам, а также дал ему возможность глубого изучить современную и древнеримскую архитектуру. Летом 1541 года он совершает совершает свою поездку в Рим, вероятно, в сопровождении своего покровителя, за которой следует второе, более длительное совместное путешествие, продолжающееся с конца осени 1545 года до начала 1546 года. В 1545 году Триссино также убеждает архитектора взять сеье псевдоним Палладио, образованный из имени Афины Паллады, покровительницы искусств. Во время второго путешествия в Рим в 1546-1547 годах Палладио также изучает архитектурные памятники Тиволи, Палестрины и Альбано. Надежда получить в 1549 году должность в строительной артели Св. Петра в Риме рушится из-за смерти папы Павла III. Плодом римских путешествий Палладио становится труд "L'Antichita di Roma", изданный в 1554 году.

   Достоверно известно, что деятельность Палалдио в качестве архитектора начинается в 1540-х годах. После того как он сооружает целый ряд вилл в окрестностях Венеции, а также осуществляет проект палаццо Тьене в Виценце, 11 апреля 1549 года Палладио назначается главным архитектором перестройки так называемой Базилики, а именно - сооружения крытой галереи вокруг палаццо делла Раджоне в Виченце. С этого момента Палладио приобретает славу одного из самых выдающихся архитекторов Северной Италии наряду со старшими мастерами Якопо Сансовино (1486 - 1570) и Микеле Санмикели (1484 - 1559), которых ему суждено было превзойти. Слава Палладио распространяется по всему миру. Около 1550 года у архитектора завязывается дружба с венецианским патрицием Даниэле Барбаро, который обеспечил ему доступ к высшим кругам венецианского общества. В 1552 году князь-епископ Трента Кристофоро Мадруцци, по инициативе которого в 1545 году был созван Тридентский собор, приглашает Палладио к себе; после посещения Триента архитектор отправляется в Инсбрук.

Андреа Палладио

   Палладио достигает пика известности и духовной зрелости лишьк пятому десятку своей жизни. Имея основательное ремесленное образование, прекрасно разбираясь в истории архитектуры и отличаясь многосторонними гуманистическими интересами, он смог реализовать свои самые смелые фантазии. В 1550-е годы Палладио в основном занимается постройкой монументальных вилл для жителей Виченцы, а также для венецианских аристократов.

   Виллы - самое важное в творчестве Палладио. С 1560-х годов архитектор также начинает работать над импозантными дварцами и дворцовыми фасадами, в первую очередь в Виченце. В то же время Венеция, "живописным" фасадам который "классический стиль" Палалдио так и остался чуждым предлагает архитектору интересные задачи в области церковной архитектуры. В 1560-1561 годах возводится крытая галерея собора Санта Мария делла Крита, в 1560-1562 годах - трапезная в монастыре Сан Джорджо Маджоре, а после 1562 года появляется проект фасада церкви Сан Франческо делла Винья. За этими проектами следует закладка церкви Сан Джорджо Маджоре в 1565 году и строительство паломнической церкви Иль Реденторе, начатое в 1576 году. Эти здания и их историческое значение нисколько не уступают светским постройкам Палладио.

   У современников Палладио пользуется большим уважением В 1556 году он становится одним из членов-основателей Олимпийской академии в Виченце. В 1566 году он в статусе гостя герцога Филиберто Савойского отправляется в Турин и оттуда путешествует по Провансу. В том же году академия рисунка во Флоренции провозглашает его своим действительным членом. В 1568 году Палладио приходится отклонить приглашение к императорскому двору в Вене в связи с перегруженностью работой. В 1570 году он в качестве главного архитектора принимает наследие Сансовино в Венеции.

   Богатство художественных решений и выразительных средств раскрывается в последние десятилетия его творчества. В своих произведениях Палладио не занимается чистым варьированием форм, когда разнообразие создается за счет использования разных деталей из элементов уже устоявшегося арсенала художественных средств, что позволяет композиции каждый раз выглядеть по-новому. Каждый шедевр архитектора - это новое художественное решение. Палладио непременно учитывает окружающие условия и особенности ландшафта, обращая внимание на то, как постройка будет смотреться вгородском ансамбле, а также беря в расчет ее непосредственную функцию. Лояльности со стороны заказчиков, необходимой для творческих изысканий, Палладио, несомненно, обязан своей репутации.

Андреа Палладио

   В последний год жизни Палладио исполняются две его мечты, на протяжении долгого времени владеющие его душой и мыслями: Олимпийская академия Виченцы поручает ему проектирование театра Олимпико, а его старый венецианский друг и покровитель Маркантонио Барбаро делает заказ на возведенеи фамильной капеллы - центрического сооружения на вилле Барбаро в Мазере. 19 августа 1580 года Палладио умирает, работая над этими проектами, но где именно застает его смерть - в Виченце или в Мазере - до сих пор неизвестно.

   О личности Палладио сведений довольно мало, пожалуй, даже слишком мало, если учесть, что в тот период жизнеописания художников и разнообразные истории о них были очень распространены. Информацию о семейной жизни архитектора можно найти в официальных документах: 14 апреля 1534 года датируется оценка приданого его супруги Аллеградонны, дочери плотника. В этом браке у Палладио родилось четверо сыновей - Леонид, Маркантонио, Орацио, Силла - и дочь Зенобия. Смерть двух сыновей, Леонида и Орацио, в начале 1572 года, судя по всему, глуоко потрясла отца.

   Палладио был весьма дружелюбен, внимателен и находчив в обращении не только с заказчиками, но и с подчиненными. По рассказам современников, он старался поделиться с работниками мастерской образованием, полученным в мастерской в Педемуро, и в то же время архитектору удавалось внушить каждому из них радость от выполняемой работы.

   Не стоит искать в характере и биографии Палладио ключ к пониманию его произведений. Шедевры архитектора никак не связаны с его личностными особенностями. а попытка истолковать художественный феномен Палладио через призму его темперамента приведет лишь к ложным заключениям и неправильному пониманию его искусства, что довольно часто происходило в отношении других выдающихся мастеров XVI века.

Андреа Палладио

   По выражению самого Палладио, любой творческий импульс он примерял к античности, делая ее единственным адекватным мерилом своего собственного творчества. Однако ни один мастер не способен развиваться вне художественного контекста своего времени, поэтому корни стиля Палладио следует искать в современных ему или чуть более ранних архитектурных тенденциях. В своих первых постройках, например в вилле Годи в Луго ди Виченца Палладио обращается не только к зародившемуся в Венето типу двухколонного ардера, но и использует опыт поколения своих учителей, прибугая к ритмичному чередованию глухих стен и открытых проемо. В зданиях доминирует плоскость. а не пластичное членение стены.

   В последующие годы Палладио изменяет пропорции между боковыми корпусами и центральным зданием: боковые ризалиты теперь не выступают вперед, а центральная ось подчеркнута фронтом. При этом в средней части появляется либо так называемый мотивСерлио, или венецианское окно (вилла Форни - Черато в Монтеккьо-Прекальчино), либо три равные круглые арки (вилла Гацотти - Гримани в Бертезине). Впервые намечается енденция к акцентированию объемов и к центровке. Вервые Палладио использует большой портик, объединяющий два этажа для акцентированияцентральной оси здания, только в 1552 году, в вилле Пизани в Монтаньяне, а год спустя - в вилле Корнаро в Пьомбино Дезе. В 1554 году в вилле Кьерикати в Ванчимульо архитектор водит колоссальный ордер. Впечатления от римских построек, изученных им в молодости, проглядываются как в построении всего здания, так и в проработке декоративных деталей.

   Любая попытка найти в произведениях Палладио какую-то неизменную константу или определить в его художественном развитии неуклонное направление. обречена на провал. Во-первых, творческий темперамент архитектора был невероятно восприимчив и не оставлял без внимания ни одно из новых впечатлений, а во-вторых, Палладио очень тонко реагировал на все условия, будь то пожелания заказчика, назначение сооружения или его местонахождение.

Андреа Палладио

   Около 1542 года Палладио получает свой, скорее всего, первый заказ на постройку городского дворца, а именно палаццо Тьене в Виченце. Уже на этом раннем этапе своего творчества Палладио демонстрирует умение прекрасно приспосабливаться к требованиям заказчика. Поэтому нельзя не отметить его интерес к современной архитектуре, в которой он особенно симпатизирует художественным формам Джулио Романо. Однако Палладио не ограничивается одним лишь заимствование мотива, например оконного проема, обрамленного каменными консолями. Заключая в каменные консоли колонны, обрамляющие оконный проем, он использует мотив для подкрепления своих архитектурных деталей.

   Первым взлетом в творчестве Палладио можно считать проект сооружения крытой галереи вокруг палаццо Раджоне в Виченце, так называемой Базилики. Наряду с вилой "Ротонда" и церковью Иль Реденторе эта постройка стала источником вдохновения многих последующих поколений архитекторов. В то же время на ее примере можно проследить отношение Палладио к римской античности.

   Однако в чем же заключается так высоко ценимая Палладио образцовость архитектуры древности, если отбросить простое заимствование отдельных форм? Она заключается в соразмерности, присущей каждому произведению Палладио. Витрувий, перед которым Палладио преклонялся, писал, что в зданиикаждая деталь должна находиться в гармоничном соответствии как с другими деталями, так и со всем сооружением в целом. Именно в этом принципе Палладио ощутил свою близость античности.

   Другую основу своего искусства Андреа Палладио сам называет в своих трудах. В сочинении "Четыре книги об архитектуре" он пишет: "И потому архитектура, как и все другие виды искусства, является подражательницей природы и при этом не терпит ничего, что кй чуждо, и принимает лишь то, что с природой связано."

Андреа Палладио

   В понимании того времени природа не являлась противоположностью индустриальному миру, она была понятием, объясняющим разумное функционирование окружающего мира, от животных до небесных тел. Незыблемые законы, включающие в себя рациональные и эстетические принципы, обладали аналогичной силой и в архитектуре. Таким образом, существовало понятие объективно верного плана, в котором в известной мере ощущалась божественная десница, но также существовала необходимость наряду с композиционным единством здания добиваться его соединения с окружающим пейзажем или городским контекстом.

   Палладио делал, чтобы его произведения выглядели не как артефакты, выделяющиеся на фоне природы, а были связаны с ней. С этой точки зрения многие из его шедевров открываются по-новому: вилла "Ротонда". стоящая на холме; вилла Фоскари (Мальконтента) перед воротами Венеции, где реке Бренте отведена определенная роль; вилла Барбаро в Мазере на просторах плоских холмов; палаццо Кьерикати, единственный из построенных им городских дворцов, главный фасад которого обращен к гавани Виченцы, находившейся неподалеку в момент возведения здания; церковь Сан Джорджо Маджоре в Венеции, очень мощное пластичное разделение фасада которой притягивает взгляд от Пьяцетты ди Сан Марко у слияния канала делла Джудекке, Большого канала и Бачино ди Сан Марко. Это тонкое соответствие окружающей среды и здания, использование заимствованных элементов античной архитектуры в значительной степени объясняет гений Палладио, но в то же время делает формальное подражание ему невозможным.

Андреа Палладио

   Палаццо Изеппо да Порто заставляет нас вновь обратить внимание на античность. В этом проекте, предположительно начатом в 1549-1550 годах, Палладио попытался воссоздать внутреннее пространственное членение, характерное для древней архитектуры, - в своем трактате он в первую очередь говорит о греках. Это касается как концепции замкнутого двора, так и отделение хозяйских жилых помещений от гостевой зоны.

   Фасад палаццо Изеппо да Порто по своей композиции вполне отвечает пониманию форм, появившихся во времена Палладио. Нижний этаж и бельэтаж четко отделены друг от друга: рустика на нижнем этаже подчеркивает это разграничение, которое, в свою очередь, говорит о разных назначениях этажей.

   В произведенияз зрелого и позднего периода творчества Палладио обращается к идее объединения фасада за счет единого вертикального членения и начинает работать над преодолением специфического маньеристического членения плоскости стены, заменяя его единством. Идея объединения фасада с помощью единого вертикального членения становится для Палладио одним из основных принципов, что доказывают произведения его зрелого и позднего периода: в вилле Барбаро в Мазере, проект которой появляется в 1557-1558 годах, акцент на главном здании создается благодаря использованию колоссального ордера. В качестве других примеров можно назвать фасад церкви Сан Джорджо Маджоре в Венеции, спроектированной в 1565 году, и палаццо Вальмарна в Виченце, а также разнообразные вариации этого приема встречаются в таких поздних постройках, как лоджия дель Капитаньо, палаццо Порто Бреганце в Виченце, вилла Сарего в Падемонта ди Вальполичелла и фасад церкви Иль Реденторе в Венеции.

   В 1560 году Палладио удалось обосноваться в Венеции и обратиться к церковному и монастырскому строительству. Он сооружает крытую галерею для собора Санта Мария делла Карита (1560-1569), трапезную в монастыре Сан Джорджо Маджоре (1560-1562), а также создает проект фасада церкви Сан Франческо делла Винья (после 1562); в 1565 году он получает заказ на оформление отделку церкви монастыря Сан Джорджо Маджоре, а в 1576-1577 годах ему поручают разработать план обетной церкви Иль Реденторе. Эта церковь считается вершиной его архитектурной деятельности в области церковного строительства. Не только дружба с венецианской знатью приводит Палладио в Венецию, где он стремится реализовать свои самые монументальные проекты, не смотря на то, что его собственные архитектурные представления не совпадают с исконно венецианскими традициями. В действительности во второй половине 16 века в северной Италии у Палладио не было ни одного серьезного конкурента, как с художественной, так и с технической точки зрения. Традиционная схема крестово-купольного храма уже обрела свой окончательный вид в таких постройках, как церковь Сан Сальваторе в Венеции (1507-1534, предположительно, выполненная по проектам туллиоломбардского и при участии Якопо Сансовино) и церковь Санта Джустина в Падуе (начатая в 1532 Андреа Морони). А главный архитектор республики Якопо Сансовино еще в самом начале строительства церкви Сан Джулиано в Венеции, в 1553 году, показал, что не способен на какие-либо инновационные идеи - построенное здание представляло собой простое строение с тремя капеллами у тресбитерия. Однако выбор пал на Палладио не только благодаря его уже укрепившейся славе, но также в результате некоторых предпосылок: как в случае церкви Сан Джорджо Маджоре, так и в церкви Иль Реденторе весьма важно было учесть городские условия. Между Пьяцеттой ди Сан Марко, расположенной через канал Джудекка и Бачино ди Сан Марко, и фасадами необходимо было создать визуальную связь. И никакой другой архитектор того времени не подходил для этой задачи так, как Палалдио, который умел помимо городского окружения взять в расчет еще и позицию зрителя, где бы тот ни находился.

Андреа Палладио

   Палладио уверенно справился с поставленными задачами. Несмотря на то, что обе церкви в корне отличаются друг от друга, расходясь в типе построения - Сан Джорджо Маджоре выстроена по типу трехнефной крестообразной базилики, а Иль Реденторе следует принципу зальной церкви с ориентированным на центр восточным завершением, - их объединяют схожие художественные цели: и в той, и в другой постройке Палладио стремился к созданию единого светлого помещения. В обоих зданиях стена представляет собой совокупность отдельных пластических, мощно проработанных элементов, и здесь и там Палладио старается добиться взаимопроникновения продольного и центрального помещения. При этом по сравнению с Сан Джорджо Маджоре церковь Иль Рединторе выглядит как более диференцированная форма архитектурного выражения.

   Несмотря на разнообразие условий строительства, назначений построек и материальных возможностей каждого заказчика, в отношении произведений Палладио наряду с вопросами художественной константы возникает вопрос стилического развития. Относительно константы уже было сказано: ее образует безошибочное чувство меры, законности и порядка, роднящее Палладио с античностью, и восхищающее его. Но в то же время нелья не увидеть четкого пути, обладающего поистине историческим размахом, который ведет от ранних произведений Палладио к периоду его зрелости. От десятилетия к десятилетию он все более упорно стремится к созданию единства. Если поначалу это единое целое выглядит лишь как набор составляющих его частей, как некое их "прибавление", то со временем Палладио разрабатывает такое представление о целостности, в котором его отдельные части обретают свою устойчивую и неизменную позицию. В фаасдах и во внутренних дворах, а также, не в последнюю очередь, в церковных постройках Палладио добивается этого единства в основном через вертикальное объединения композиции, а в планах зданий - через создание единого центра, вокруг которого симметрично группируются второстепенные помещения, хотя зачастую воплощению этих задумок препятствовали экономические факторы. Также постепенно на задний план отходят декоративные элементы, которые Палладио с самого начала использовал довольно скудно, отдавая предпочтение чистой архитектуре. В некоторых поздних произведениях украшения использованы весьма щедро, например, в фасадах палаццо Порто-Барбаран или лоджии дель Капитаньо, но здесь они просто добавлены к плоскостям, они являются результатом развития композиционной структуры самого здания.

   Наконец, на протяжении тех сорока лет, в которые укладывается творчество Палладио, у него постепенно проявляется тенденция к пластической проработке фаасдов и помещений, которая к более позднему периоду практически превращается в моделировку поверхностей. В этом отношении Палладио, подобно Микеланджело, с его работой для собора св. Петра в Риме, можно считать проводником в будущее.

   Помимо вопросов относительно констант и переменных в творчестве Палладио возникает проблема его стилевой классификации. В качестве "классика", ориентированного преимущественно на римскую античную архитектуру, его, скорее всего, следует отнести к наследникам Высокого Возрождения. Он и на самом деле во многих отношениях продолжает традиции той эпохи. об этом свидетельствует неуменый интерес Палладио к идее "чистого" центричного сооружения, которую ему удалось воплотить дважды, - в вилле "Ротонда" и в Темпьетто на вилле Барбаро. Ориентацию всего помещения на доминирующий купол в его больших церквях можно расценивать как наследие Высокого Возрождения, также как и его восхищение Микеланджело, которого можно причислить к "классическому искусству" постантичной эпохи, выражаясь словами Генриха Вёльфлина. Наконец, отнести произведения Палладио к самостоятельной эпохе, ныне называемой маньеризмом, не позволяет гармония, в которой отдельные детали находится друг с другом и общим целым.

Андреа Палладио

   С другой стороны, именно феномен Палладио позволяет ощутить, насколько расплывчато само понятие маньеризма - хотя это творчество Палладио представляло собой продукт эпохи Высокого Возрождения, его элементы в понятиях XVI века казались абсолютно антиклассическими. Это наглядно показывает внимательное изучение его произведений: в Базилике в Виченце Палалдио приходит к решению внутреннего пространства поэтапно, создавая при помощи арок как бы пространство самой стены - подобного опыта не встречается ни в античной архитектуре, ни в постройках периода Высокого Возрождения. Воплощение идеального центрического строения при одновременном варьировании этой идеи создает характерную особенность виллы "Ротонда". Изначально в ней существует ориентация всего пространства на центр, но при этом Палладио добавляет центробежные, стремящиеся от центра наружу элементы; подобный подход, противоречивый с формальной точки зрения, можно назвать одним из основополагающих принципов маньеристического искусства, а именно - интерпретация "классической" модели за счет антиклассических средств. Подобным образом вилла "Ротонда" обнаруживает еще один синтез противоречий: абсолютно симметричная модель куба с четырьмя колоннами портиков, то есть чистая абстракция, совершенно непревзойденным образом сочетается с вполне реальными и конкретными условиями ландшафта: абстракция и конкретика, рациональность и эмоциональность образуют единое целое. Кроме того, в Сан-Джорджо Маджоре и в Иль-Реденторе колонны, отделяющие пресбитерий от монастырского двора, расположены таким образом, что визуально создается новое пространство - его можно увидеть из продольного нефа: взгляд буквально ускользает в эту глубину. Это наводит на мысли о живописи того времени, для которой была характерна подобная пространственная глубина, и особенно о картинах Якопо Тинторетто.

   Можно привести еще много доводов, говорящих в пользу того, что Палладио принадлежит к художникам-маньеристам. Однако при этом следует учитывать, что в наше время мы вынуждены в основном оперировать общими характеристиками. Так, подобные эксперименты можно назвать просто отказом от четких пространственных границ и несоответствием визуального и фактического пространства. аэто уже признаки барокко. Для архитектуры барокко свойственна и тенденция к объединению плоскости в одно целое за счет вертикального членения, а также переход от главенства единой плоскости к доминированию ее пластических членов. С этой точки зрения Палладио, пожалуй, самый значительный европейский архитектор,несомненно, может считаться одним из первооткрывателей борокко наряду с Микеланджело. Бернини и Борромини. Хотя развитию барочной сакральной архитектуры в значительной степени способствовал Виньола, построивший в Риме церковь Иль Джезу, строительство которой было начато в 1568 году, своим разложением плоскостей стен на мелкие детали, как на фасаде, так и в интерьере, а также весьма однозначными пространственными границами он, в отличие от Палладио в Иль Реденторе, скорее, обязан Позднему Возрождению.

   Некоторые произведения Палладио нашли продолжение в бесконечных копиях или вариациях, образу.щих необозримое наследие его творчества. Для "style classique", как называют барокко во Франции и Англии, а также для класицизма конца XVIII - начала XIX века искусство Палладио стало формирующей силой, не имеющей себе равных.

Эта статья была опубликована 10 August 2012 г..
Товары, связанные с данной статьёй:
Тадао Андо
Тадао Андо
Калатрава
Калатрава
Основы архитектуры
Основы архитектуры
Гауди
Гауди
Основы архитектуры
Основы архитектуры
Ричард Мейер
Ричард Мейер
Андреа Палладио
Андреа Палладио
Ле Корбюзье
Ле Корбюзье
Отто Вагнер
Отто Вагнер
 
© Copyright kniga-v-podarok.com.ua. 2010 - 2017